L’art de la formation de la parole se rattache à une longue tradition et fut approfondi pour servir la scène, la pédagogie et la thérapie, mais aussi les orateurs dans toutes formes de prise de parole publique (conférences, plaidoyers, discours, cours…). Il s’agit d’abord de développer la conscience, l’agilité et la puissance de l’instrument de la parole en même temps que l’écoute.

À travers l’articulation, le souffle, la volubilité, la pose de la voix, et d’autres outils, l’orateur apprends à projeter la parole sur l’air et à la faire vibrer dans l’espace acoustique. L’activité de parler, la capacité d’articuler des sons et des mots, de donner une voix aux pensées, aux sentiments et aux intentions qui vivent à l’intérieur, est devenue de moins en moins l’expression d’aspects de la vie humaine comme la vérité ou la beauté ou la bonté, ou de ce qui fait qu’un être humain est vraiment humain. 

La parole créative invite les participants à explorer les éléments de base du langage et suggère des moyens peu connus, ceux inhérents au langage lui-même, dans lesquels les acteurs, les artistes de la parole, les orateurs publics et toute personne intéressée par l’avenir du mot parlé vivant à l’ère numérique, peuvent animer et enrichir leur discours, et devenir de véritables artistes créateurs des mots qu’ils parlent. Il s’agit notamment de découvrir la vie des consonnes et des voyelles, d’explorer le geste pour transformer la voix, d’étudier les placements de la voix et les différents styles d’expression pour différents types d’écriture.